在木材的紋理與質感間尋找靈感，在每一次鋸割與雕琢中傾注心血，王萬興 — 曾經的飛機結構維修師華麗轉型，成為了一位熱衷於打磨木頭的木作匠人。在不久前的「森之回響 Echoes of the Woods」可持續美國闊葉木當代設計作品展上，他創作的「精靈」躺椅與「玉蘭」邊桌，和其他九件藝術家作品共同奏響了一曲關於自然、生命與設計的贊歌。
談及展覽主題，王萬興表示：「‘回響’象徵著人與自然之間動態而持續的聯繫，強調了我們的行為對自然環境的影響以及自然對我們的回應。」創作中，他致敬並重新演繹了孟菲斯風格對傢具設計領域所帶來的革命性衝擊，為作品賦予了更深邃的回響。
一場「蓄謀已久」的跨界轉型
王萬興的設計之路，始於對數年飛機維修工作的重新審視，以及骨子裡對設計創作的渴望。他回憶道：「維修廠高強度的枯燥任務和工作中對健康的威脅，讓我逐漸萌生了換個賽道重新開始的念頭，去尋找心中真正的熱愛。」
一次不經意的校園導覽，成為了命運轉折的契機。參觀過程中，王萬興對傢具工藝與設計一見鍾情，其對創造力、動手能力以及設計與美學的多元融合深深打動了他，內心的聲音告訴他這就是自己想要的專業。時至今日，王萬興仍深感命運的眷顧與偏愛，讓他踏上這條用設計與手工表達自我、探索藝術的道路。
被問及為何在轉型之初就堅定地選擇木材進行創作，他這樣解釋：「依託於北美豐富的林木資源，我在加拿大的學習和培訓都是以木材為主，因此對不同木材的質地、紋理、顏色都有更系統、更深入的瞭解。」王萬興還特別提到他的爺爺——一位用雙手雕刻歲月的傳統木匠，從小在爺爺身邊耳濡目染的他，或許從那時起就與木頭結下了不解之緣。
天時、地利、人和——無論是「命中注定」的轉型，還是求學地區的豐富林木資源以及家族木工傳統手藝的熏陶，這一系列因素的完美融合，鑄就了王萬興與木材間那份難以割捨的羈絆，也讓他第一時間選擇木材作為自己主要的設計語言和表達載體，詮釋心中的熱愛。
順應自然，讓更多人感受木材的獨特魅力
作為從事木工行業近十年的「老師傅」，王萬興對於原材料的選擇有著自己的「獨到心法」。他尤其偏愛並珍視木材本身所蘊含的自然紋理與質地，他解釋說：「我特別喜歡美國紅橡木自帶的那種特殊雪花紋理，這份自然賦予的‘驚喜’是其它木材都難以媲美的。雪花紋在不同切割條件下能夠呈現出螢光閃閃的感覺，給作品平添幾分別樣的風味，這也是我本次作品選用美國紅橡木的主要原因。」
美國紅橡木的質地和硬度同樣令王萬興贊嘆，與紅橡木表現出的溫潤手感不同，其實際硬度和手感形成了鮮明對比，這種內外質感的強烈反差，不僅賦予了作品豐富的層次感，更提升了耐用性和藝術表現力，讓每一件作品都能經受住時間的考驗。
王萬興表示，隨著國內設計師對材料理解的不斷深入，以及人們對自然美的追求和環保意識的提升，木材在國內市場上會變得更受青睞。「無論是成色、紋理質地，還是品種的豐富性，美國闊葉木都頗具優勢。不僅如此，木材在綠色環保、可持續發展方面也發揮著積極作用。我相信未來會有更多設計師、建築師和藝術家把美國闊葉木這一大自然的美好饋贈應用到自己的作品中，把木材的性能和藝術張力更好地展示出來。」
孟菲斯設計與東方文化的完美融合
欣賞王萬興過往的作品，就不難發現其中東方元素的痕跡，這次展覽中備受關注的「精靈」躺椅與「玉蘭」邊桌自然也不例外。在設計之初，王萬興就將目光瞄向了竹葉的線條感及水墨的舒展感，以期用輕盈的視覺表達展現東方之美。
長期的海外學習和創作經歷，也同樣拓寬了王萬興的藝術視野，他在這組作品中同時運用到大膽的色彩和幾何形狀——紅色、藍色以及球體造型，描繪了孟菲斯設計與東方文化的完美融合，將多元的國際元素融入他的東方創意，打造出了既具有傳統韻味又不失現代感和實用性的設計傢具。
「在製作工藝上，我採用傳統和當代融合的細木工工藝來呈現這套作品，也特意加入一些金屬材料來點綴作品的當代性。」他補充道。
在王萬興看來，木材不僅僅是設計的載體，也是與自然、與世界對話的橋梁。他更享受與木材獨處對話的過程，並仔細聆聽它們的「回響」，順應自然的特性，將現代設計理念與傳統文化技藝相結合，賦予木材第二次生命。「木材是有生命的，它們的生命就在於經歷過的春夏秋冬；在於對空氣溫濕度的縮脹反饋，即使將樹木砍伐後，它們也在用自己的方式訴說著故事。作為設計師，我們的使命就是去傾聽這些故事，並遵循木材的‘脾性’與之合作，將它們轉化為能夠觸動人心的設計作品。」